הרוק הרוסי קיים, בסטנדרטים היסטוריים, לא מזמן. המעריצים מתעדים את זה מאז שנות השישים, אך ניסיונות "להסיר אחד לאחד" להיטים מערביים לפני חמש שנים בקושי ניתן לייחס ליצירתיות עצמאית. מוזיקאים חובבים סובייטים (אם תרצו, עצמאיים) החלו לבצע דברים אותנטיים פחות או יותר אי שם בתחילת שנות השבעים. וכבר באמצע אותו עשור, "מכונת הזמן" רעם בעוצמה ובעיקר. תנועת הרוק הגיעה לשיאה בתחילת שנות השמונים, ועם קריסת ברית המועצות, הרוק הפך במהרה לאחד הז'אנרים של מוזיקת הפופ עם כל היתרונות והחסרונות.
יש לציין כי לתנועת הסלע בברית המועצות היה ההיקף הגדול ביותר בתקופת הרדיפה האידיאולוגית הגדולה ביותר. בערים הגדולות מספר הקבוצות מונה עשרות ומאות אנשים נכנסו למועדוני רוק שונים. וכש"כל מה שחנק אותנו בלילה מאובק "נעלם, התברר שלא היו כל כך הרבה שחקנים מוכנים לעבוד במקצועיות. הרוק הרוסי הוא כמו כדורגל: אפילו 20 קבוצות לא מגויסות לליגה הבכירה.
ז'אנרים חדשים מופיעים במוזיקה כמעט בכל שנה, אולם כמו במערב, ה"זקנים "מכובדים ברוסיה. להקות עדיין פופולריות, שחבריה ומעריציה "תוקנו" בגלל קונצרטים לא חוקיים, וטכנאים ומהנדסי סאונד נכלאו בגין מכירת מגברים או רמקולים. לא סביר ש"אליס ", DDT," אקווריום "," חייף "או" נאוטילוס פומפיליוס ", אם הוא יקום לתחייה, יתכנסו עכשיו, כמו קורד, יותר מ -60,000 צופים באיצטדיון. עם זאת, קבוצות אלה, ואף צעירות יותר, אינן מופיעות מול אולמות ריקים. ההיסטוריה של הרוק הרוסי נמשכת, אך כבר ניתן להפיק ממנה כמה עובדות מעניינות, מצחיקות או מעט ידועות.
1. הקבוצה "מכונת זמן" בשנת 1976 זכתה במקום הראשון בפסטיבל "שירי טאלין לנוער 76", המייצגת לא יותר ולא פחות ממשרד תעשיית הבשר והחלב של הפדרציה הרוסית. הקבוצה באותה תקופה התאמנה בארמון התרבות של המחלקה הזו, אבל אי אפשר היה ללכת לפסטיבל ככה סתם כך. הפסטיבל בולט גם בעובדה שלראשונה "אקווריום" השתתף באירוע רשמי.
"מכונת זמן" ערב עליית הפופולריות שלה
2. וויאצ'סלב בוטוסוב בא לראשונה במגע קרוב עם מוזיקת הרוק, כאשר בשנת 1981, ככתב של עיתון המכון "אדריכל", הוא סקר את פסטיבל הרוק של סברדלובסק הראשון. האירוע התקיים במכון האדריכלי בו למד בוטוסוב. הוא קיבל הוראה לראיין את נסטיה פולבה ואלכסנדר פנטיקין מקבוצת אורפין ג'וס. בשיחה עם נסטיה, ויאצ'סלב איכשהו התגבר על ביישנותו, אך בראיון עם פנטיקין ביקש לתת לאחד מעמיתיו, רצוי ילדה.
3. הקבוצה הסובייטית הראשונה שהופיעה עם פונוגרמה הייתה קבוצת קינו. בשנת 1982, ללהקה, שהורכבה אז משני אנשים - ויקטור צוי ואלכסיי רבין - לא היה מתופף. מהנדס הקול אנדריי טרופילו הציע להם להשתמש במכונת תופים - מכשיר אלקטרוני ראשוני. המכונה עדיין הייתה מתאימה להקלטות באולפן, אך לא לקונצרטים - היה צריך לבנות אותה מחדש אחרי כל שיר. כתוצאה מכך, בוריס גרבנשצ'יקוב הזמין את החבר'ה להופיע בקונצרט הראשון שלהם בקצב מכונת תופים שהוקלטה על גבי טייפ. הצליל של המכונית הזו נשמע בשירי האלבום "45".
4. האלבום הציוני "נאוטילוס" בלתי נראה, שכלל את שיר הקאלט לא רק של רוק, אלא של כל המוזיקה הסובייטית המאוחרת, "אני רוצה להיות איתך", הוקלט ועובד בדירתו של דמיטרי אומצקי בתחילת 1985. הבכורה התקיימה בדיסקוטק במעונות המכון לאדריכלות ונכשלה כמעט. אבל בקרב מוזיקאי רוק, השירים עשו סנסציה. ואצל חלקם התחושה הזו הייתה שלילית ביותר. פאנטיקין, שלפני חצי שנה אמר לבוטוסוב ואומצקי כי אין להם מה לתפוס בסלע, לאחר שהאזין ל"בלתי נראה "קם ועזב בשקט את החדר. מאז "אורפין דאוס" ומנהיגו לא הקליטו שום דבר הגיוני.
5. כשקבוצת חייף הוקמה בסברדלובסק הם ידעו על הסלע במוסקבה שזה "מכונת זמן", ועל סלע לנינגרד זה היה "אקווריום", מייק (נאומנקו, "גן החיות") וצוי. הגיטריסט העתידי של "חייפה" ולדימיר בגונוב איכשהו גילה שמייק וצוי מגיעים לסוורדלובסק לקונצרטים של דירות. כשוטר הוא זיהה בקלות את הדירה שאליה יגיעו לנינגרדרס, וקיבל אמון בבעלים על ידי קניית כמה בקבוקי וודקה. ואז, לדברי ביגונוב עצמו, מייק הגיע עם איזו "מפלצת גמורה מסוג לא פורמלי של לאום מזרחי". שנייה זו נכנסה כל הזמן לשיחה, מה שהביא לבסוף את ביגונוב מעצמו. רק אזכור השם "קינו" והקשר עם שם המשפחה או הכינוי "צוי" עזרו לבגונוב לנחש מיהו הפריק הבלתי פורמלי.
ולדימיר בגונוב בצעירותו
6. ארטיום טרויצקי נתן תנופה גדולה להתפתחות מוזיקת הרוק בברית המועצות. כבן לדיפלומט בולט, הוא היה טוב בתוך חוגי האליטה התרבותית דאז וסידר כל העת אודישנים לא רשמיים וקונצרטים של דירות לרוקרים לנציגי מערכת התרבות הסובייטית. מלחינים, מוזיקאים ואמנים לא יכלו להשפיע על עמדת האליטה המפלגתית, אך הרוק, לפחות, חדל להיות דבר בפני עצמו. והעזרה באולפני הקלטה וכלים לא הייתה מיותרת לעניים ברוב המכריע של המוסיקאים.
7. כאשר בשנת 1979 מכונת הזמן ממש קרסה על פסגת ההצלחה, ולדימיר קוזמין בהחלט יכול היה להסתיים בה. לפחות, הם אומרים, אנדריי מקרביץ 'הציע הצעה כזו. עם זאת, אז שיחק קוזמין באותה קבוצה עם אלכסנדר בריקין ויורי בולדירוב וכנראה שכבר חשב ליצור "דינמיקה". מאוחר יותר מקרביץ 'הכחיש את ההצעה.
8. הדרכים הבלתי ניתנות לבירור של הרוק הרוסי מאוירות היטב בשיר "הסתכל מהמסך". בוטוסוב קיבל את השורה "אלן דלון לא שותה קלן" על לשונו. איליה קורמילצב שרטט במהירות שורות על טיפש פרובינציאלי, שהאייקון שלו הוא דיוקן של שחקן צרפתי שנחתך ממגזין. לדעתו של קורמילצב, הטקסט היה דומה לשמות סאטיריים - ובכן, כיצד יכול אדם שיודע תריסר וחצי שפות להתייחס לנשים פרובינציאליות כאלה? בוטוסוב, לאחר שחזר את הטקסט, הכין שיר נוקב כל כך מפסוקים שקורמילצב אפילו לא חשב להגן על שלמות הטקסט שלו. יורי שבצ'וק התווה את הגבול מתחת להיסטוריה של השיר. נווד אופה המזוקן, שהובא לסוורדלובסק על ידי רוחות לא מובנות, בנוכחות קורמילצב טפח על כתפו של בוטוסוב ונחצף: "אתה מבין, סלבקה, אתה מקבל שירים טובים בהרבה עם המילים שלך!"
9. גיטריסט מקבוצת חייף ולדימיר בגונוב עבד שש שנים כעובד בשירות הסיור והשומרים בסברדלובסק. פעם אחת, בסוף 1985, שמע ויאצ'סלב בוטוסוב, שהלך בשלווה לפגישה הבאה של מועדון הרוק סברדלובסק, שמע שאגה אדירה מ- UAZ משטרתי שחנה בצד הדרך: "האזרח בוטוסוב, בוא הנה!" באותה תקופה, מוזיקאי רוק הפחידו זה את זה כל כך הרבה במעקב של הק.ג.ב, עד שבוטוסוב הלך למכונית הסיור, כמו לגולגולתא. אנשי המיליציות ובראשם ביגונוב נאלצו להלחים אותו בכמות נכבדה של נמל.
רצים הם עדיין שוטר
10. עד אמצע שנות השמונים, לרוב להקות הרוק הסובייטיות היו בעיות חומרה אדירות. זה חל על מכשירים, מגברים ורמקולים, ואפילו קונסולת ערבוב פשוטה נראתה נס אמיתי. לכן, מוזיקאים היו מוכנים לעתים קרובות להופיע בחינם, אם מארגני הקונצרט "מגלגלים את המנגנון" - מספקים את הציוד שלהם. עם זאת, אי אפשר לומר שהמארגנים הרוויחו ללא בושה מהמופיעים - רוק ואלכוהוליסט, או אפילו שיכרון סמים הלכו זרוע לזרוע. באקסטזה יצירתית, מוזיקאים עלולים לפגוע בציוד יקר בקלות.
11. עם שחר הפרסטרויקה, בשנת 1986, כשנדמה היה לכולם שהכל נעשה "אפשרי", המלחינים יורי סולסקי ואיגור יקושנקו שכנעו את אנדריי מקארביץ 'להיכנס למכון גנסינסקי. עם כל התהילה הארצית דאז והכסף הטוב, זה היה הגיוני - מקארביץ 'לא קיבל תמלוגים מהביצוע של שיריו על ידי מוזיקאים אחרים. בניגוד לציפיותיו של מקרביץ 'הנאיבי, ועדת הבחירה נתנה לו מכות אמיתיות. השיא היה ביצוע השיר. כבר בפסוק הראשון של שלג הופרע מנהיג מכונת הזמן: דיקציה גרועה, אי אפשר בהחלט להבחין בטקסט. רק אחרי זה מקרביץ 'הסתובב והלך.
12. אחד משיריו האהובים של ויאצ'סלב בוטוסוב "נסיך השתיקה" נכתב על ידו בפסוקיו של המשורר ההונגרי אנדרה עדי. מדי פעם קנה וויצ'סלב אוסף של יצירות של משוררים הונגרים ברחוב (היו תקופות - באיזו הזדמנות אפשר לקנות אנתולוגיה של משוררים הונגרים ברוסית כיום?). השירים עצמם הכתיבו לו את המוזיקה. השיר נכלל באלבום המגנטי "Invisible" והפך למבוגר באלבום הראשון "Nautilus Pompilius", שיצא בשנת 1989.
13. במהלך הקלטת השיר "מכתב פרידה" לאלבום האולפן המלא הראשון של קבוצת "נסיך הדממה", עבד אלה פוגצ'בה כסולן ליווי. משמעותית הרבה יותר הייתה תרומתה של פרימה דונה העתידית לתמיכה הטכנית בהקלטה - היה זה פוגצ'בה ששכנע את אלכסנדר קליאנוב לספק את האולפן שלו להקלטת "נסיך השתיקה".
Alla Pugacheva ו- "Nautilus Pompilius"
14. בתקופה המוקדמת של פעילות קבוצת חייף, מנהיגיה, ולדימיר שחרין, היה סגן המועצה המחוזית (מתאים לגיל ולמקצוע עובד, הועמד כשהיה בנסיעת עסקים) והיה חבר בוועדת התרבות. לאחר הקונצרט הראשון הקבוצה נכללה ברשימה האסורה. ראש הוועדה זועם מהמצב כאשר מנהיג הקבוצה האסורה עבד בפיקוחה (שחרין לא השתתפה בישיבות), אך היא לא יכלה לעשות דבר.
15. ה"ידע "המוחלט של סצנת הרוק הסובייטית היה מה שמכונה" ליטאי "(אישור) של טקסטים. ועדה מיוחדת, שכללה גם מומחים וגם אנשים שהיו רחוקים מאוד ממוסיקה, ואפילו מרוק ואף יותר מכך אנשים, בדקו את המילים. למרות העובדה שהמילים היו ונחשבות לאחד מסימני ההיכר של הרוק הרוסי, על הנייר הם נראים לעתים קרובות מגושמים ומגוחכים. לכן, הנוהל הליטאי דמה לעתים למערכון: אחד מחברי הוועדה יכול היה לדרוש לשנות את החריזה "זו", בעוד שאחרים חיפשו מאוד לשון הרע על אורח החיים הסובייטי בטקסט (אם לא היה שום דבר חברתי בטקסט, הם היו יכולים להאשים את מצב בחיים). לאחר הניקיון הליטאי ניתן היה לבצע את השיר בציבור, אך בחינם - הליטאי לא העניק למוזיקאים מעמד רשמי. לפעמים הבדיחים הסבירו את אי שפיותם של כמה שירים של "אקווריום", "קינו" וקבוצות אחרות של לנינגרד בדיוק על ידי הרצון לעבור ללא כאב את הליך האישור. ולגבי הקבוצה "אריה" המוטו של הפשיסטים האיטלקיים "רצון ותבונה" הלך כמו שעון - לפעמים, בנוסף לערנות הפרולטרית, יש צורך גם בתרבות משותפת. נכון, גם ב"אריה "לא ידעו על המוטו.
16. בסתיו 1990 "נאוטילוס" עם מערך חדש, ללא דמיטרי אומצקי, הסתובב בגרמניה במיניבוס משלו עם סדרת קונצרטים. יום אחד נגמר הדלק במיניבוס. בוטוסוב עם הגיטריסט יגור בלקין והמתופף איגור ג'וואד-זאד, שהופיעו זה עתה בקבוצה, הלך עם פחיות ליחידה הצבאית הקרובה. חצי שנה קודם לכן, הנגנים, בעזרת חיוכים, צילומים וחתימות, הצליחו להשיג 10 כרטיסים לארצות הברית "להיום" מהקופאיות של אירופלוט, וזה היה מדהים. החיוכים לא עברו עם קציני הצבא הסובייטי - הם נאלצו לתת קונצרט על הכלים הקיימים ביחידה.
17. באופן כללי, גרמניה ככל הנראה לא תעורר זיכרונות חיוביים של משתתפי נאוטילוס. הקבוצה השתתפה בקונצרט שהוקדש לנסיגת הכוחות הסובייטים (סיבה טובה, כמובן, לארגן קונצרט גדול). לאחר שהגיעו למקום במטוס תחבורה צבאי, שני המוזיקאים הצליחו להגיע למקום הקונצרט ליד הרייכסטאג בברלין. שם התברר כי הקונצרט נפתח על ידי ההרכבים. פיאטניצקי ואלכסנדרובה, ממשיכים ב"נאוטילוס פומפיליוס "וליודמילה צקינה, ומסיימים את הקבוצה" נא-נה ". כמעט לאף אחד מהרוקרים הרוסים לא היה סיכוי להופיע בסדנה כזו באותן שנים.
18. אולי השיר המפורסם ביותר של קבוצת חייף, "בכי עליו", נכתב בתקופה בה הקבוצה כמעט חדלה להתקיים בשנת 1989. "חייף" התפרק מסיבות רבות: כספים וחוסר הארגון של הצוות, וכמובן שתייה אינסופית, אליה נמשך בהדרגה הטכניקה של שחרין, שיחקו תפקיד. השיר הזה - לא היא בלבד, כמובן - עזר ללהקה לחזור יחד. וכבר באיכות חדשה ומקצועית יותר.
"חייף" ערב הקריסה
19. בתקופה הסובייטית, כדי להשיג בסיס חזרות, היית צריך קשרים או סחר חליפין (אני נותן לך חדר ואתה נותן קונצרטים בחגים). ואז הכסף החל להחליט על הכל. יחד עם זאת, שום דבר לא השתנה עבור המוסיקאים - מתחילים נאלצו לנצל כל הזדמנות להשיג חדר לחזרות בחינם. אז, מיכאיל גורשניוב, המכונה "פוט" ואנרי קניאזב, המכונה "פרינס", שלמדו יחד בבית הספר לשיקום, קיבלו עבודה בהרמיטאז 'רק בגלל שעובדיה הוקצו דיור בתורו, אם כי בדירות משותפות. כך נולדה קבוצת "המלך והלעג" בחדר בדירה משותפת.
20. זו תזה ידועה כי רדיפת נגני הרוק לא נכתבה על ידי ראשי המפלגה, אלא על ידי המלחינים "הרשמיים" - מחברים חדשים איימו ישירות על הכנסתם בצורה של תמלוגים. אישור עקיף לתזה זו הוא הפופולריות של מוזיקאי רוק בקרב יוצרי סרטים. רוקרים צילמו באופן פעיל כבר בשנות השבעים, והמוזיקה שלהם שימשה בגלוי בצורה של ליווי מוזיקלי. לדוגמא, בשנת 1987, בעיצומה של רדיפת הסלע, כיכב מנהיג "אליס" קונסטנטין קינצ'ב בסרט "פורץ". בנוסף לשירים של "אליס", הסרט מכיל קומפוזיציות של 5 להקות רוק נוספות. ויש הרבה דוגמאות כאלה. אם הוועד המרכזי של ה- CPSU היה מודאג כל כך מחבלני הרוק האידיאולוגיים, הם לא היו מורשים לצלם בקולנוע, שכידוע הקומוניסטים רואים בחשוב ביותר באמנויות.
