חייו של כל אמן מוכשר מלאים בסתירות. השני, להיפך, יכול לקבל את הכל בהיריון, אך אין בו חתיכת לחם. מישהו יוכר כגאון אם הוא נולד 50 שנה קודם לכן או מאוחר יותר, ונאלץ להימצא בצילו של עמית מוכשר יותר. או איליה רפין - הוא חי חיי יצירה פוריים נהדרים, אך יחד עם זאת היה לו מזל בכנות עם משפחותיו - נשותיו שיחקו ללא הרף, כפי שכותבים ביוגרפים, "רומנים קצרים" בצד.
אז חייו של האמן הם לא רק מברשת בידו הימנית, אלא כן כן משמאלו (אגב, אוגוסט רנואר, לאחר ששבר את ידו הימנית, עבר לשמאלו, ועבודתו לא החמירה). ויצירתיות טהורה היא מנת חלקם של מעטים.
1. הגדול מבין ציורי השמן "הרציניים" הוא "גן העדן" של טינטורטו. מידותיו 22.6 x 9.1 מטר. אם לשפוט לפי הקומפוזיציה, המאסטר לא באמת האמין שאושר נצחי מחכה למי שנמצא בגן עדן. עם שטח בד כולל של קצת יותר מ 200 מ '2 טינטורטו הציב עליה למעלה מ -130 תווים - "גן עדן" נראה כמו מכונית רכבת תחתית בשעות העומס. הציור עצמו נמצא בוונציה בארמון הדוג'ה. ברוסיה, בסנט פטרסבורג, יש גרסה לציור, שצויר על ידי תלמיד טינטורטו. מפעם לפעם מופיעים ציורים מודרניים שאורכם מחושב בקילומטרים, אך כמעט ולא ניתן לקרוא למלאכות כאלה ציורים.
2. לאונרדו דה וינצ'י יכול להיחשב "אבי" הציור בצורתו הרגילה. הוא זה שהמציא את טכניקת הספומאטו. קווי המתאר של הדמויות, צבועים בטכניקה זו, נראים מטושטשים מעט, הדמויות עצמן טבעיות ואינן פוגעות בעיניים, כמו בבדים של קודמיו של לאונרדו. בנוסף, המאסטר הגדול עבד עם שכבות הצבע הדקות ביותר בגודל מיקרון. לכן, הדמויות שלו נראות יותר חיות.
קווים רכים בציור מאת לאונרדו דה וינצ'י
3. זה נראה מדהים, אבל במשך 20 שנה בין 1500 ל 1520 עבדו שלושה מגדולי הציירים בו זמנית בערים איטלקיות: לאונרדו דה וינצ'י, רפאל ומיכלאנג'לו. הבכור שבהם היה לאונרדו, רפאל הצעיר ביותר. במקביל, רפאל שרד את ליאונרדו שהיה מבוגר ממנו ב -31 שנה, רק פחות משנה. רפאל
4. אפילו אמנים גדולים אינם זרים לאמביציה. בשנת 1504, בפירנצה, התחולל קרב בין מיכלאנג'לו לליאונרדו דה וינצ'י, כפי שהיו אומרים כעת. בעלי מלאכה, שלא יכלו לסבול זה את זה, נאלצו לצבוע שני קירות מנוגדים של אולם הכינוס פלורנטין. דה וינצ'י רצה לנצח כל כך הרבה שהוא היה פיקח מדי בהרכב הצבעים, והפרסקו שלו התחיל להתייבש ולהתפורר באמצע העבודה. במקביל, מיכלאנג'לו הציג קרטון - בציור זה משהו כמו טיוטה גסה או מודל קטן של יצירה עתידית - כדי לבדוק אילו היו תורים. מבחינה טכנית לאונרדו הפסיד - הוא עזב את עבודתו ועזב. נכון, גם מיכלאנג'לו לא השלים את יצירתו. הוא זומן בדחיפות על ידי האפיפיור, ובאותה תקופה מעטים העזו להזניח אתגר כזה. והקרטון המפורסם נהרס מאוחר יותר על ידי פנאט.
5. האמן הרוסי המצטיין קרל בריולוב גדל במשפחה של ציירים תורשתיים - לא רק אביו וסבו עסקו באמנות, אלא גם דודיו. בנוסף לירושה, אביו העביר בעבודה קשה את צ'ארלס. בין התגמולים היה אוכל, אם קארל ישלים את המשימה ("צייר שני תריסר סוסים, תקבל ארוחת צהריים"). ובין העונשים השיניים. פעם האב הכה את הילד כך שהוא היה כמעט חירש באוזן אחת. המדע הלך לעתיד: בריולוב צמח לאמן מצוין. ציורו "היום האחרון של פומפיי" עורר התזה כה רבה באיטליה, עד שהמוני אנשים השליכו פרחים לרגליו ממש ברחובות אל בריולוב, והמשורר יבגני ברטינסקי כינה את הצגת הציור באיטליה ביום הראשון של הציור הרוסי.
ק 'בריולוב. "היום האחרון של פומפיי"
6. "אני לא מוכשר. אני חרוץ, "ענה איליה רפין פעם מחמאה של אחד ממכריו. לא סביר שהאמן היה ערמומי - הוא עבד כל חייו, אבל הכישרון שלו ברור. והוא היה רגיל לעבוד מילדות - לא כולם אז יכלו להרוויח 100 רובל על ידי צביעת ביצי פסחא. לאחר שהשיג הצלחה ("הובלות דוברות" הפך לסנסציה בינלאומית), רפין מעולם לא הלך בעקבות הציבור אלא מימש בשלווה את רעיונותיו. הוא ספג ביקורת על כך שהוא תומך במהפכה, ואז על היותו ריאקציוני, אך איליה אפימוביץ 'המשיך לעבוד. הוא כינה את קריאות הסוקרים זבל זול, שאפילו לא ייכנס לתצורה הגיאולוגית, אלא יתפזר ברוח.
ציוריו של רפין כמעט תמיד עמוסים
7. פיטר פול רובנס היה מוכשר לא רק בציור. מחברם של 1,500 ציורים היה דיפלומט מצוין. יתר על כן, פעילויותיו היו מסוג כזה שעכשיו ניתן היה לקרוא לו בצדק "דיפלומט בלבוש אזרחי" - לעמיתיו היו תמיד חשדות לגבי מי ובאיזו תפקיד עבד רובנס. האמן, במיוחד, הגיע ללה רושל הנצורה למשא ומתן עם הקרדינל רישלייה (בערך בתקופה זו התפתחה פעולת הרומן "שלושת המוסקטרים"). רובנס ציפה גם לפגישה עם השגריר הבריטי, אך הוא לא הגיע בגלל רצח הדוכס מבקינגהאם.
רובנס. דיוקן עצמי
8. סוג של מוצרט מציור יכול להיקרא האמן הרוסי איוון אייבזובסקי. עבודתו של הצייר הימי המצטיין הייתה קלה מאוד - במהלך חייו צייר יותר מ -6,000 בדים. Aivazovsky היה פופולרי בכל מעגלי החברה הרוסית, הוא היה מוערך מאוד על ידי הקיסרים (איוון אלכסנדרוביץ 'חי בארבע). באופן בלעדי עם כן ציור ומברשת, אייוואזובסקי לא רק עשה הון הגון, אלא גם עלה לדרגת מועצת מדינה מלאה (ראש עיר בעיר גדולה, אלוף או אדמירל אחורי). יתר על כן, דרגה זו לא הוענקה על פי משך השירות.
I. אייבזובסקי כתב אך ורק על הים. "מפרץ נאפולי"
9. הצו הראשון שקיבל ליאונרדו דה וינצ'י - ציור של אחד המנזרים במילאנו - הראה, בלשון המעטה, את חוסר ההתמודדות של האמן. לאחר שהסכים להשלים את העבודה בסכום מסוים תוך 8 חודשים, החליט ליאונרדו כי המחיר נמוך מדי. הנזירים הגדילו את סכום האגרה, אך לא ככל שרצה האמן. הציור "מדונה של הסלעים" צויר, אבל דה וינצ'י שמר לעצמו. ההתדיינות נמשכה 20 שנה, המנזר עדיין תפס את הבד.
10. לאחר שזכה בתהילה בסיינה ובפרוג'יה, החליט רפאל הצעיר לנסוע לפירנצה. שם הוא קיבל שני דחפים יצירתיים רבי עוצמה. בהתחלה הוא הוכה על ידי "דוד" של מיכלאנג'לו, וקצת אחר כך ראה את לאונרדו מסיים את המונה ליזה. רפאל אפילו ניסה להעתיק את הדיוקן המפורסם מהזיכרון, אך הוא מעולם לא הצליח להעביר את קסם החיוך של הגיוקונדה. עם זאת, הוא קיבל תמריץ אדיר לעבוד - לאחר זמן מה כינה אותו מיכלאנג'לו "נס טבע".
רפאל היה פופולרי בקרב נשים ברחבי איטליה
11. מחברם של מספר בדים מצטיינים, ויקטור וסנצוב, היה מטבעו ביישן מאוד. הוא גדל במשפחה ענייה, למד בסמינר פרובינציאלי, ולאחר שהגיע לסנט פטרסבורג, נדהם מפאר העיר ומוצקותם של האדונים שניגשו לבחינת הכניסה שלו לאקדמיה לאמנויות. וסנטסוב היה כל כך בטוח שהוא לא יתקבל שהוא אפילו לא התחיל לברר את תוצאות הבחינה. לאחר שלמד במשך שנה בבית ספר לציור בחינם, וסנטסוב האמין בעצמו ושוב הלך לבחינת הקבלה באקדמיה. רק אז ידע שהוא יכול ללמוד שנה.
ויקטור ואסצוב בעבודה
12. מחזיק השיא של מספר הדיוקנאות העצמיים שנכתבו בקרב אמנים גדולים הוא, אולי, רמברנדט. ההולנדי הגדול הזה נטל את מכחולו יותר מ 100 פעמים כדי ללכוד את עצמו. אין נרקיסיזם בכל כך הרבה דיוקנאות עצמיים. רמברנדט הלך לכתיבת בדים מושלמים באמצעות לימוד דמויות והגדרות. הוא צייר את עצמו בבגדי טוחן ומגרפה חילונית, סולטן מזרחי והמבורג הולנדי. לפעמים הוא בחר בתמונות מנוגדות מאוד.
רמברנדט. דיוקנאות עצמיים, כמובן
13. ברצון הרב ביותר, גנבים גונבים ציורים של האמן הספרדי פבלו פיקאסו. בסך הכל מאמינים כי יותר מ -1,000 יצירות של מייסד הקוביזם הן במנוסה. לא עוברת שנה שהעולם אינו חוטף או מחזיר לבעלי היצירות של מחבר "יונת השלום". ניתן להבין את האינטרס של הגנבים - עשרת הציורים היקרים ביותר שנמכרו בעולם כוללים שלוש יצירות של פיקאסו. אבל ב -1904, כשהאמן הצעיר בדיוק הגיע לפריז, הוא נחשד בגניבת המונה ליזה. משליט יסודות הציור בשיחה קולנית אמר כי למרות שהלובר נשרף, זה לא יביא נזק רב לתרבות. זה הספיק למשטרה לחקור את האמן הצעיר.
פאבלו פיקאסו. פריז, 1904. והמשטרה מחפשת את "מונה ליזה" ...
14. צייר הנוף המצטיין יצחק לויטן התיידד עם הסופר המצטיין לא פחות אנטון צ'כוב. במקביל, לויתן לא הפסיק להתיידד עם הנשים סביבו, והידידות הייתה לרוב קרובה מאוד. יתר על כן, כל יחסיו של לוויתן לוו במחוות ציוריות: להצהרת אהבתו ירה מחבר "סתיו הזהב" ו"על שלום נצחי "והניח שחף לרגליו של נבחרו. הכותב לא חסך על ידידות, והקדיש את הרפתקאותיו המאוהבות של חברו "בית עם קומת ביניים" ל"קפיצה "ואת המחזה" השחף "עם סצנה מקבילה, שבגללה היחסים בין לויתן לצ'כוב התדרדרו לעתים קרובות.
"השחף", כנראה, פשוט חושב. לויטאן וצ'כוב ביחד
15. הרעיון לשנות תמונות מלמעלה למטה, בסוף המאה העשרים, המיושם במכלאות נובע פופולריות, הומצא על ידי פרנסיסקו גויה. בסוף המאה ה -18 צייר האמן המפורסם שני דיוקנאות נשיים זהים (הוא האמין כי אב הטיפוס היה הדוכסית מאלבה), שונים רק במידת הלבוש. גויה חיברה את התמונות עם ציר מיוחד, והגברת התפשטה כאילו חלקה.
פ. גויה. "Maja nude"
16. ולנטין סרוב היה אחד מאסטרי הדיוקנאות הטובים בתולדות הציור הרוסי. שליטתו של סרוב הוכרה גם על ידי בני דורו; לאמן לא היה סוף פקודות. עם זאת, הוא בהחלט לא ידע לקחת כסף טוב מלקוחות, כל כך הרבה פחות מוכשרים במברשת הרוויחו פי 5-10 יותר מאדון שכל הזמן נזקק לכסף.
17. ז'אן אוגוסט דומיניק אינגרס יכול בהחלט היה להפוך למוזיקאי מצטיין ולא לתרום את ציוריו הנפלאים לעולם. כבר בגיל צעיר הפגין כישרון יוצא מן הכלל וניגן בכינור בתזמורת האופרה של טולוז. אינגרס תקשר עם פגניני, צ'רוביני, ליסט וברליוז. ופעם אחת המוסיקה עזרה לאינגרס להימנע מנישואים אומללים. הוא היה עני והתכונן להתקשרות - נדוניתו של הנבחר הכפוי תעזור לו לשפר את מצבו הכלכלי. עם זאת, כמעט ערב האירוסין, הצעירים התווכחו על מוסיקה, שלאחריו אינגרס הפילה הכל ועזבה לרומא. בעתיד היו לו שני נישואים מוצלחים, תפקיד מנהל בית הספר לאמנויות בפריס בפריס ותואר סנטור צרפת.
18. איוון קרמסקוי החל את הקריירה שלו כצייר בצורה מקורית מאוד. אחד ממארגני איגוד תערוכות הנוסעים הרים לראשונה מכחול במטרה לרטש צילומים. באמצע המאה ה -19 טכניקת הצילום הייתה עדיין לא מושלמת, והפופולריות של הצילום הייתה עצומה. ריטוש טוב היה שווה את משקלו בזהב, כך שהמומחים של מלאכה זו פותו באופן פעיל על ידי סטודיו לצילום. קרמסקוי, כבר בגיל 21, עבד באולפן היוקרתי ביותר בסנט פטרסבורג עם המאסטר דניר. ורק אז פנה מחבר "לא ידוע" לציור.
I. קרמסקוי. "לא ידוע"
19. פעם בלובר הם ערכו ניסוי קטן, ותלו ציור אחד של יוג'ין דלקרואה ופבלו פיקאסו זה לצד זה. המטרה הייתה להשוות את רושם הציור מהמאות ה -19 וה -20. את הניסוי סיכם פיקאסו עצמו, שקרא על בד הציור של דלאקרואה "איזה אמן!"
20. סלבדור דאלי, למרות כל הסנוביות והנטייה שלו להלם, היה אדם לא מעשי ומפוחד ביותר. אשתו גאלה הייתה בשבילו הרבה יותר מאישה ומודל. היא הצליחה לבודד אותו לחלוטין מהצד החומרי של ההוויה. דאלי בקושי הצליח להתמודד עם מנעולי הדלת בכוחות עצמו. הוא מעולם לא נהג במכונית. איכשהו, בהיעדר אשתו, הוא היה צריך לקנות כרטיס טיסה בכוחות עצמו, וזה הביא לאפוס שלם, למרות העובדה שהקופאית זיהתה אותו והיה מאוד אוהד. קרוב יותר למותו שילם דאלי תוספת לשומר הראש, ששימש גם כנהגו, על העובדה שטעם בעבר את האוכל שהוכן לאמן.
סלבדור דאלי וגאלה במסיבת עיתונאים
